S P de nada dos

El título sugiere una continuidad respecto a una obra anterior, posiblemente relacionada con el particular sentido del humor que Agri solía imprimir a algunos de sus trabajos. La nomenclatura con letras y números era ocasionalmente utilizada por compositores de tango para distinguir versiones o variaciones de una misma idea musical. Antonio Agri, reconocido especialmente por su labor como violinista en la orquesta de Aníbal Troilo y posteriormente en formaciones propias, desarrolló un estilo compositivo que combinaba la tradición tanguera con elementos jazzísticos.

Esta pieza se inscribe en esa línea de búsqueda sonora que caracterizó sus años de mayor experimentación.

La composición forma parte del período en que Agri exploraba formas menos convencionales dentro del tango. Su trabajo como violinista le había dado un conocimiento profundo de las posibilidades expresivas del género, conocimiento que volcaba en sus propias creaciones con una libertad mayor a la que permitían los marcos más tradicionales. La obra refleja el momento en que varios músicos de tango comenzaron a incorporar elementos de otras tradiciones musicales sin abandonar la esencia rioplatense.

Agri fue uno de los pioneros en este camino que después seguirían otros compositores de su generación. [Nota editorial: verificar fecha de composición y contexto específico de estreno]