Graciela Pesce

Se recibió de maestra jardinera y de profesora de música en los años ochenta. A comienzos de los noventa su hijo le dijo que el tango no le gustaba porque no entendía las letras, y esa frase le cambió el trabajo: primero le escribió un tango a él y después se puso a buscar la manera de que el género entrara en el mundo de los chicos. En 1991 ganó la Bienal de Arte Joven como cantautora en el rubro de música popular, y en 1997 fue finalista del primer Certamen de la Canción Atahualpa Yupanqui, organizado por el Centro Cultural General San Martín.

La distinción que ella misma cuidaba, y que repiten quienes escribieron sobre su obra, es que no hacía tangos infantiles: escribía para chicos con todos los elementos del género. El investigador Roberto Selles, en su Historia de la milonga, le reconoció haber inaugurado «un estilo inédito en el género», y Ricardo García Blaya fue más lejos en la semblanza que le dedicó en Todotango: para él Pesce inventó un subgénero entero de la letrística tanguera, un abordaje del mundo adulto desde la mirada infantil. El poeta Héctor Negro lo puso en forma de pregunta: quién hubiese imaginado, en las etapas primigenias de esta música orillera, que sus letras iban a terminar dedicadas a los chicos.

Su primer disco, Tango para chicos volumen 1, salió en 1998 por el sello M&M con la participación de Julia Zenko, que puso la voz en «Chapuzón», el primer tango que Pesce compuso. Ese primer trabajo recibió el elogio de la crítica y de sus colegas, y un primer premio ese mismo año. Vinieron después el volumen 2, en 2004, con Patricia Barone, Lidia Borda y Juan Carlos Baglietto; Tango para chicos en los jardines, en 2007, donde tocó Leopoldo Federico; Tango para chicos y sus hermanos, con Jairo, que en 2011 quedó nominado en los Premios Gardel como mejor álbum infantil; y un quinto volumen que sumó al título un viaje a las estrellas.

Con Daniel Yarmolinski armó un boletín en internet, Bulebú con Soda, auspiciado por los ministerios de Educación y de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, por el Foro Latinoamericano de Enseñanza Musical y por la Academia Porteña del Lunfardo. En 2005 los dos publicaron en Corregidor un libro homónimo, con disco incluido, que junta sus letras con lecturas sobre la historia del género —«El organito, un volantero del tango», «Los duendes porteños», «Gardel también ataja»—, y en 2011 el volumen Tango para chicos. Letras y relatos, ilustrado por Marcela Troncoso, con comentarios de Héctor Negro y prólogo de Graciela Zanini.

En 2007 lanzó el Proyecto Tango para Chicos con el auspicio de la Academia Nacional del Tango, y en 2012 la Legislatura porteña declaró de interés cultural sus actividades; ya la había distinguido en 2005 por su aporte al cancionero de la educación inicial. Entre 2001 y 2002 produjo veinticuatro microprogramas para la señal Solo Tango. Clarín siguió ese trabajo desde temprano: reseñó Bulebú con soda en 2005, le dedicó en 2007 una nota titulada «El tango, un juego de niños» y en 2010 anunció su espectáculo ¡Chapuzón!, con tangos, milongas y valsecitos en vivo.

Letra y música son suyas, y trabajan con lo que un chico tiene a mano. El narrador Andrés Carretero lo señaló bien: sus personajes son chicos y grandes con las urgencias de todos los días, lejos del farol esquinero y el malevo. Su ejemplo era «Maxiquiosco», una despedida en toda regla, con insomnio y desconsuelo, dedicada al negocio del barrio que se convierte en lavadero. Los demás títulos suyos que figuran acá son «Dalmiro», «La última mema», «Gotas piantadas», «Largué el chupete» y «Boletín de 2 x 4»; de «Dalmiro» y de un tango del tercer disco se hicieron videos dirigidos por Pablo Ferreyra.

Recibió el premio Gobbi de Oro de la Academia Nacional del Tango en 2009, junto con Yarmolinski, y el segundo premio Centenario Doltó de la Fundación por la Causa de los Niños Casa Verde en 2008.