Texto editorial
Actualizado 25 de julio de 2026"Verano porteño" es una composición instrumental de Astor Piazzolla, escrita en 1965 como música incidental para Melenita de oro, la obra teatral de Alberto Rodríguez Muñoz estrenada ese año en el Teatro San Martín. Fue la primera de las piezas que luego se conocerían como Las cuatro estaciones porteñas.
Cuatro piezas, no un ciclo 01
Piazzolla no concibió las estaciones como una suite. "Verano porteño" nació sola, atada a una obra de teatro, y las otras tres —Otoño, Primavera e Invierno— llegaron recién entre 1969 y 1970, como composiciones independientes que el quinteto tocaba juntas solo de vez en cuando.
La primera vez que las cuatro sonaron reunidas fue el 19 de mayo de 1970, en el concierto del Teatro Regina de Buenos Aires que RCA editó como Piazzolla en el Regina, considerado el primer álbum en vivo grabado y editado en la Argentina.
El equívoco de Vivaldi 02
La asociación con Las cuatro estaciones de Vivaldi es posterior y ajena a Piazzolla. Entre 1996 y 1998, el compositor ruso Leonid Desyatnikov arregló las cuatro piezas para violín solista y orquesta de cuerdas por encargo del violinista Gidon Kremer, e insertó en cada una citas de Vivaldi con las estaciones invertidas: en "Verano porteño" asoma el invierno veneciano, porque cuando es verano en Buenos Aires es invierno en Venecia.
Ese arreglo —grabado por Kremer y la Kremerata Baltica en el disco Eight Seasons (Nonesuch, 2000)— es el que circula en las salas de concierto de todo el mundo, y el responsable de que hoy las estaciones porteñas se programen como ciclo junto a las de Vivaldi.
La escritura del quinteto 03
"Verano porteño" pertenece al mundo del Quinteto Nuevo Tango: bandoneón, violín, piano, contrabajo y guitarra eléctrica. La primera grabación apareció en 1965, en el EP de Polydor con la música de Melenita de oro.
En esa estética de cámara, cada instrumento mantiene su identidad tímbrica pero se subordina a un diseño de conjunto muy preciso. El fueye de Piazzolla actúa como motor rítmico y melódico; el violín despliega líneas de fraseo y articulación claramente tangueros.
Una música de contrastes 04
La pieza alterna pasajes de gran intensidad rítmica con momentos de lirismo concentrado. Esa alternancia obedece a la lógica interna de una música que busca condensar en pocos minutos la experiencia de una estación completa, con sus variaciones de temperatura, luz y estado de ánimo.
El verano porteño no aparece descrito sino evocado con procedimientos puramente musicales: la densidad de la textura, la velocidad de los episodios, el tipo de articulación que elige cada instrumento.
Otras versiones 05
El tango tradicional la adoptó enseguida: Osvaldo Pugliese la grabó en 1966 para Philips y Aníbal Troilo el 10 de agosto de 1967 para RCA Victor; también la registró Osvaldo Piro (1967). El propio Piazzolla la siguió tocando toda su vida — su quinteto la grabó en vivo en Nueva York en 1987.
Ha sido además adaptada para orquesta de cuerdas, conjuntos de cámara y solistas, y bandoneonistas como Héctor Del Curto la mantienen en repertorio.
Lugar en la obra piazzolliana 06
En el conjunto de las estaciones, "Verano porteño" funciona como el movimiento de mayor energía cinética, contrastando con el lirismo otoñal o la introspección invernal. Es, en ese sentido, la estación más expuesta: la que menos se refugia en la melancolía y más exige del conjunto.
¿Viste un error o sabés algo que falta? Contanos
Nos llega en privado, no se publica en ningún lado y no hace falta cuenta. Lo verificamos y lo corregimos a mano, así que no es inmediato.
Comentarios
Sumate a la conversación
0 comentarios
Tu comentario se publica acá, a la vista de todos y con tu nombre. Es para charlar: qué te pareció, qué versión recomendás, qué te trae a la memoria.
Entrá con tu cuenta para dejar un comentario público.
¿Solo querés corregir un dato? Contanos sin cuenta.