Ufa qué secante

"Ufa qué secante" representa una de las páginas más divertidas y mordaces del tango cómico rioplatense, género que floreció especialmente en las primeras décadas del siglo XX. Esta obra, con música de Manuel Buzón y letra de Celedonio Flores, pertenece a esa tradición humorística que encontraba en la milonga y el tango vehículos perfectos para retratar las costumbres porteñas con ironía y gracia criolla.
La pieza surge de la colaboración entre dos figuras centrales del tango: Manuel Buzón, compositor prolífico que supo dotar de melodías memorables a numerosas obras del repertorio, y Celedonio Flores, uno de los letristas más ingeniosos y populares de la época dorada. Flores, autor de clásicos como "Mano a mano" y "Corrientes y Esmeraldas", desplegó en esta obra su particular talento para capturar el habla del Buenos Aires de principios de siglo con humor y precisión costumbrista.

El título mismo, "Ufa qué secante", condensa el espíritu de la obra: esa expresión de fastidio típicamente porteña que Flores elevó a categoría poética. El letrista tenía un oído excepcional para los modismos del arrabal y la capacidad de transformar situaciones cotidianas en pequeñas obras maestras del humor criollo. Su pluma convirtió las quejas y los desplantes de la vida diaria en material artístico, anticipando en décadas lo que después se conocería como costumbrismo urbano.
La letra desarrolla una situación de hastío doméstico o amoroso —el contexto específico se difumina en favor del efecto cómico— donde el protagonista expresa su cansancio mediante esa interjección tan característica del lunfardo porteño. Flores logra que lo que podría ser apenas una anécdota menor se transforme en un retrato social más amplio, donde resuenan las tensiones y pequeñas tragedias de la clase media porteña.

Manuel Buzón construyó una melodía que sostiene perfectamente el carácter jocoso del texto sin caer en la caricatura. Su música respeta los códigos del tango tradicional mientras incorpora esos giros melódicos que permiten el lucimiento del cantor y subrayan los momentos de mayor efecto cómico. La composición demuestra el oficio de un músico que comprendía que el tango humorístico requería la misma seriedad técnica que cualquier otra expresión del género.

"Ufa qué secante" encontró su lugar en el repertorio de diversos intérpretes que cultivaron la veta cómica del tango. La obra pertenece a esa familia de tangos que funcionaron como válvula de escape social, permitiendo que el público se riera de sus propias miserias y contradicciones cotidianas. En una época donde el tango exploraba tanto las grandes pasiones como las pequeñas miserias urbanas, piezas como esta ofrecían un contrapunto necesario a la solemnidad de otros repertorios.
El éxito de la obra confirma algo que los creadores de la época entendían muy bien: el público del tango no solo buscaba drama y melancolía, sino también el reconocimiento humorístico de sus propias experiencias. La expresión del título se incorporó al uso cotidiano, y la obra contribuyó a fijar en el imaginario popular esa forma particular de manifestar el fastidio que caracteriza al porteño.
"Ufa qué secante" perdura como testimonio de una época donde el tango podía permitirse la sonrisa sin perder profundidad, y donde letristas como Celedonio Flores transformaron el habla de la calle en pequeñas joyas del arte popular urbano.