Retrato de Ignacio Corsini

Biografía

Ignacio Corsini

El Caballero Cantor, fue con Gardel y Magaldi una de las tres voces del canto popular de su época, y el intérprete de "La pulpera de Santa Lucía".

También conocido como Andrea Corsini, El Caballero Cantor

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  • Nacio 3 de febrero de 1891
  • Fallecio 26 de julio de 1967, a los 76 años
  • Obras vinculadas 66 en el archivo

Biografía

Actualizado 13 de septiembre de 2026

Ignacio Corsini —el Caballero Cantor— nació en Sicilia en febrero de 1891, en el pueblo de Troina, y murió en Buenos Aires el 26 de julio de 1967. Con Carlos Gardel y Agustín Magaldi formó lo que se dio en llamar la santa trinidad del canto popular argentino: los tres cantores entre los que se repartían las lealtades de una época.

Su voz era la más atípica de las tres. Cantaba sin alardes, con una dicción clarísima y un dejo nasal del sur de Italia, y él lo explicaba así: "Los pájaros me enseñaron la espontaneidad de su canto, sin testigos, en el gran escenario de la naturaleza. Aprendí a cantar como ellos, naturalmente y sin esfuerzo".

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Trayectoria de Ignacio Corsini 01

Llegó a Buenos Aires en 1896, a los cinco años, con su madre Socorro Salomone; nunca conoció a su padre. Se instalaron en Almagro y poco después se mudaron al pueblo bonaerense de Carlos Tejedor, donde trabajó de boyero y resero. Regresó al barrio en 1907, que era también el del payador José Betinotti, y aquel payador fue su modelo.

Ese mismo año conoció al hombre del circo criollo José Pacheco, que lo metió en el teatro, y en 1911 se casó con su hija. Con la compañía de los Podestá recorrió el país haciendo de actor, cantor y bailarín en "Juan Moreira", "Martín Fierro" y "Santos Vega". Hacia 1928 dejó la actuación para dedicarse por completo a cantar.

Sus primeros discos son de 1912, para el sello Victor, y todavía no había tango en ellos: valses, canciones criollas, estilos, habaneras. El disco lo convocó en firme en 1920, y sólo después de diez canciones se animó al primer tango, "Un lamento", de Graciano De Leone y Pedro Numa Córdoba.

La consagración llegó el 12 de mayo de 1922, cuando estrenó "Patotero sentimental", de Manuel Jovés y Manuel Romero, en el sainete "El bailarín del cabaret". Y el 5 de mayo de 1927, en el Teatro Cómico, popularizó "Caminito", de Juan de Dios Filiberto y Gabino Coria Peñaloza.

El ciclo federal, que es lo que lo define 02

Su discografía llega a casi seiscientos cincuenta títulos distintos, pero lo que se recuerda de él —y él quiso que fuera así— son las canciones de tema rosista que le escribieron el poeta Héctor Pedro Blomberg y su guitarrista Enrique Maciel. Son trece canciones repartidas a lo largo de una década.

Empezó en abril de 1929 con las dos caras de un mismo disco Odeon: "La mazorquera de Monserrat" de un lado y, del otro, el vals que lo acompañaría toda la vida, "La pulpera de Santa Lucía". Siguieron "La guitarrera de San Nicolás" (marzo y abril de 1930), "Tirana Unitaria" (noviembre de 1930), "Los jazmines de San Ignacio" (octubre de 1932), "La canción de Amalia" (septiembre de 1933) y "China de la mazorca", la última, en marzo de 1939.

"La pulpera de Santa Lucía" había sido rechazada antes de existir en disco: un empresario teatral la descartó por consejo de su director musical, y quedó en un cajón. Corsini la estrenó por radio y la grabó en abril de 1929. Maciel contó después que el éxito fue tal que el público pedía el bis por teléfono, por carta y en persona, y que ese mismo empresario volvió a buscarlo para decirle: "Con usted me equivoqué una vez, pero no he de equivocarme más".

Del mismo binomio son "La que murió en París", "La viajera perdida" y la milonga que le dedicaron a Gabino Ezeiza.

Fuera del ciclo 03

Grabó "El adiós" —tango de Maruja Pacheco Huergo con letra de Virgilio San Clemente— el 15 de marzo de 1938, y "No te apures Carablanca", de Roberto Garza y Carlos Bahr, el 8 de octubre de 1942; ésta última es una rareza en su discografía, porque lo acompaña una orquesta y no las guitarras de siempre. También quedaron suyas las versiones de "Cuartito azul" (1939), "Charlemos" (1941) y "Milonga triste" (1946).

Sus guitarristas fueron Enrique Maciel, Armando Pagés y Rosendo Pesoa, y él los consideraba el mejor grupo de su época: "Ellos me honraron con una relación como de hermano menor. Sobre todo Maciel, y particularmente Pesoa, me querían mucho".

Fue también autor. Escribió la letra del tango "Aquel cantor de mi pueblo", con música de Maciel, y el vals "Tristeza criolla" sobre un poema ajeno; el género en el que más títulos propios produjo fue el estilo.

Gardel 04

Se conocieron en 1913, en Bahía Blanca, payando juntos en el circo Cassano, y él lo contó así: "A Carlitos lo conocí en el año 1913, allá en Bahía Blanca, y desde entonces nuestra amistad jamás decayó".

De esa amistad quedó una cortesía simétrica que los pinta a los dos. Cuando le preguntaban por qué no cantaba "Mano a mano", Corsini contestaba que ese tango había encontrado en Gardel a su mejor intérprete y que intentarlo sería una irreverencia. Gardel respondía en los mismos términos cuando le sugerían grabar "La pulpera de Santa Lucía".

El retiro, que fue temprano 05

Su carrera terminó bastante antes de lo que suele repetirse, y la fecha exacta es más elocuente que cualquier redondeo.

Su última grabación es del 19 de junio de 1946: la milonga "Milonga triste". Su esposa murió en 1948 y él no se repuso. Su última actuación fue el 28 de mayo de 1949, en la audición "Argentinidad" de Radio Belgrano, acompañado por la orquesta de Juan de Dios Filiberto y el guitarrista Abel Fleury. Después se encerró en su casa y prácticamente no volvió a mostrarse en público.

Hubo una excepción, en 1961: reapareció ante las cámaras de Canal 7. La conductora del programa se sentó al piano y tocó "La pulpera de Santa Lucía"; él entonó las primeras estrofas y se detuvo, sin poder seguir.

En 1954 dio a conocer un tango propio que nunca pudo cantar y que grabaron Edmundo Rivero y Alberto Marino: "Aquel cantor de mi pueblo". Era un lamento por la ausencia de su mujer.

Murió el 26 de julio de 1967, a las cinco de la tarde, en su casa de la calle Otamendi al 600, frente al Parque Centenario, después de varias semanas internado en el Hospital Italiano. Tenía setenta y seis años.

Referencias 06
  • Roberto Selles, biografía de Ignacio Corsini en Todotango (originalmente en el fascículo 14 de la colección "Tango Nuestro", Diario Popular), para la infancia, los primeros discos, el estreno de "Patotero sentimental", el retiro del 28 de mayo de 1949 y la reaparición de 1961.
  • Héctor Ángel Benedetti, "El «Ciclo Federal» de Ignacio Corsini", en Todotango, para las trece canciones del ciclo y sus fechas de grabación.
  • Gaspar Astarita, "Ignacio Corsini, el que salvó a La pulpera", en Todotango, para el rechazo previo del vals y la entrevista a Enrique Maciel publicada en la revista "Aquí está" en 1948.
  • Entrada de Ignacio Corsini en Todotango, para las fechas, sellos y matrices de cada grabación citada.
  • Página/12, "Aquel cantor de mi pueblo" (2017), para el tango de 1954, la escena del programa de televisión —el ciclo "Volver a vivir", conducido por Blackie y Carlos D'Agostino— y la fórmula de la santa trinidad; y su Top 10 de 2022. El vals "Tristeza criolla" es sobre un poema de Julián de Charras, y la milonga es "El adiós de Gabino Ezeiza".
  • InfoRegión, "Ignacio Corsini, el Caballero Cantor" (2021), que reproduce la nota de La Prensa del 27 de julio de 1967 con la dirección, la hora y el sepelio, y las citas de Corsini sobre Gardel y sobre sus guitarristas.
  • Caras y Caretas, "El anunciado adiós del Caballero Cantor" (2025), para la última audición y para el contrato con Radio Belgrano.
  • La Nación, "Corsini, el cantor que se ganó el afecto de Gardel" (2005), para el intercambio de elogios entre ambos.
  • Sobre el nacimiento discrepan hasta las dos mitades de una misma fuente. El día: Todotango en su texto, La Nación, Página/12 y Caras y Caretas dan el 13 de febrero; la cabecera de la entrada de Todotango y Wikipedia dan el 3. El pueblo: esa misma cabecera dice Agira, y el texto de Todotango, Clarín y Caras y Caretas dicen Troina. Por eso esta página se limita a febrero de 1891 y sigue a la mayoría en el pueblo.

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