Los 10 tangos más famosos

Empezó como una marchita de carnaval: Matos Rodríguez la escribió para la comparsa de la Federación de Estudiantes del Uruguay, y Roberto Firpo la estrenó en La Giralda, en Montevideo, agregándole pasajes propios. La ley uruguaya fija ese estreno el 19 de abril de 1917, aunque hay historiadores que lo ubican en 1916.

Lo increíble es que en 1924 ya estaba olvidada. La resucitaron Pascual Contursi y Enrique Maroni, que le pusieron la letra de «Si supieras» sin permiso del autor (el juicio recién se resolvió en 1948), y Carlos Gardel, que la grabó ese mismo año.

Es el tango que reconocés en dos compases aunque no sepas nada de tango. Hasta Astor Piazzolla, que la llamó «lo más espantosamente pobre del mundo», la grabó en 1951, en 1957 y en 1967.

Se estrenó en 1903 en El Americano, un restaurante elegante, y la orquesta de José Luis Roncallo tuvo que presentarlo como «danza criolla» porque al dueño no le gustaban los tangos. La letra que canta todo el mundo llegó 44 años después: la de Enrique Santos Discépolo, que estrenó Libertad Lamarque en Gran Casino, la película de Luis Buñuel.

Y viajó lejos. En Estados Unidos se convirtió en «Kiss of Fire», que Georgia Gibbs llevó al número uno de Billboard en 1952. Roberto Selles lo resumió en Todotango: «después de La cumparsita, el tango más difundido».

Para nosotros es el mejor ejemplo de un tango que se reinventa: danza criolla disfrazada en 1903, canción de Discépolo en 1947 y éxito en inglés en 1952.

La música llegó primero y la letra tardó casi tres años: Discépolo se la entregó a Mores en abril de 1943. El nombre se lo puso el público, que pedía «toquen uno». Lo estrenó Tania ese mismo abril en el teatro Astral, y en pocas semanas ya estaba en disco: Francisco Canaro con Carlos Roldán lo grabó a fines de mayo, y Aníbal Troilo con Alberto Marino, a fines de junio.

Hoy se lo cuenta entre los llamados «tangos fundamentales». Si tuvieras que entender a Discépolo con una sola canción, te diríamos que empieces por esta.

Discépolo contó de dónde salió: «Venía yo, en 1927, de una gira en la que nos había ido muy mal». La primera grabación con fecha que registra tango.info es de la Orquesta Típica Victor, del 4 de septiembre de 1930, y la de Carlos Gardel llegó el 16 de octubre de ese año.

Tuvo su capítulo de censura: desde 1943 tuvo que llamarse «Camina, camina», hasta que la restricción se levantó en 1949. Es el Discépolo más amargo, y por eso mismo uno de los que mejor envejeció.

Son dos caminitos distintos: Coria Peñaloza escribió el poema pensando en un sendero de Olta, en La Rioja, y Filiberto compuso la música inspirado en el Caminito de La Boca. Ganó el concurso de canciones del Corso Oficial de 1926 sin entusiasmar al público, y la grabación que Gardel hizo ese año tampoco lo levantó. El que lo convirtió en éxito fue Ignacio Corsini, cantándolo en el sainete Facha tosta el 5 de mayo de 1927.

Hoy el Caminito de La Boca es una «calle museo» que la gente visita por la canción. La Nación lo llamó «el tercer tango más famoso en todo el mundo»; en nuestra cuenta sale quinto, y no nos vamos a pelear por dos puestos.

Gardel la cantó en vivo frente a la cámara en El día que me quieras, filmada en enero de 1935. El disco fue otra sesión: la grabó con la orquesta de Terig Tucci el 19 de marzo de 1935, en Nueva York. La película se estrenó en La Habana el 5 de julio de ese año, días después de la muerte de Gardel.

Es de las más leídas en Wikipedia. Si tuviéramos que guardar un solo Gardel, sería este.

Nació en Montevideo, para una revista teatral, y lo estrenó la cancionista Lucy Clory. El éxito de verdad llegó con el disco de Gardel, publicado en septiembre de 1926. Y la dirección más famosa del tango, Corrientes 348, tiene una placa desde 1978.

Acá la fama tiene respaldo: es la tercera obra más grabada de todo tango.info, detrás de La cumparsita y El choclo. Un tango que terminó con una placa en la dirección que canta: difícil pedir algo más porteño.

Castriota la había compuesto como un instrumental, «Lita», y Contursi le puso letra y fue el primero en cantarla. En 1917 fue el primer tango que grabó Carlos Gardel. Todotango explica por qué pesa tanto: «por primera vez un tango cuenta una historia acabada». Por eso se la considera el primer tango-canción, aunque hay quienes le dan ese lugar a Milonguita.

La explosión llegó en abril de 1918, con el sainete Los dientes del perro: había gente que volvía al teatro sólo para escucharla otra vez. El historiador Enrique Espina Rawson lo contó en Infobae: después de ese disco, gente que nunca había escrito empezó a escribir letras. Para nosotros es el punto de partida de casi todo lo demás de esta lista.

Discépolo la escribió en 1934 para una película, pero el público la escuchó antes en el teatro: Sofía Bozán la cantó en el Maipo a fines de ese año. El primer disco también le ganó a la película: Francisco Lomuto con Fernando Díaz la grabó el 27 de diciembre de 1934, y El alma del bandoneón se estrenó el 20 de febrero de 1935.

En 1943 la sacaron de la radio, y la prohibición recién se levantó después de que SADAIC se reuniera con Perón, el 25 de marzo de 1949. Entre los artículos de tangos de Wikipedia es el segundo más leído, aunque se grabó bastante menos que los de arriba: es un tango que se cita todavía más de lo que se canta. El poeta Leónidas Lamborghini la llamó «el verdadero Himno Nacional».

Piazzolla la compuso en Nueva York, en octubre de 1959. Se había enterado de la muerte de su padre, al que le decían Nonino, mientras estaba de gira en Puerto Rico, y la armó sobre «Nonino», un tango que había escrito en París en 1954. La grabaron Leopoldo Federico, Francini-Pontier, Atilio Stampone y Aníbal Troilo, y se convirtió en «un standard del tango».

Él mismo lo dijo: «Es el tema más lindo que escribí en mi vida». Es la más joven de los diez, por lejos, y la prueba de que esta lista no se terminó en la época de oro.